Cariere În Artă Plastică

Ce face un artist vizual?

Aflați despre salariu, abilitățile necesare și multe altele

CuprinsExtindeCuprins Imgage arată o femeie stând la o masă foarte dezordonată acoperită cu creioane, vopsele și instrumente de ilustrare. Textul spune:

Imagine de Ashley Nicole DeLeon The Balance 2019

Mai simplu spus, un artist creează artă, cum ar fi picturi, sculpturi, videoclipuri și filme, lucrări sonore, desene, lucrări tipărite, instalații și alte forme.

Lucrările de artă pot consta în imagini înrămate, instalații elaborate de cameră sau piese de performanță care urmează să fie expuse, experimentate și/sau vândute. Lucrările de artă pot fi efemere precum fumul sau vaporii.

Lucrările de artă pot fi expuse în aer liber ca artă publică sau în interior în galerii de artă, muzee, expoziții bienale, târguri de artă , și în locații alternative.

Rezidențele de artiști oferă anumite tipuri de echipamente pe care artiștii le pot folosi, cum ar fi Frans Masereel din Belgia, care oferă studiouri special echipate pentru tipografi.

Câțiva artiști vor avea un succes enorm, cum ar fi Picasso și Andy Warhol, dar este mai obișnuit, în medie, că artiștii trebuie să predea sau să facă alte tipuri de muncă pentru a le ajuta să-și suplimenteze veniturile, mai ales atunci când își încep cariera.

Îndatoririle și responsabilitățile artistului vizual

Un artist vizual poate lucra pentru el însuși și are un program variat în fiecare zi. Sau, pot fi angajați de o firmă de arte grafice, o companie de jocuri sau un studio care produce desene animate, printre alte locuri de muncă, și au un program și un volum de muncă mai previzibil. Sarcinile pot include:

  • Utilizarea unui program de calculator pentru a proiecta, crea și edita lucrări de artă
  • Crearea de schițe și modele ale lucrării lor
  • Crearea de artă din orice sau din nimic. Artiștii conceptuali și de performanță își pot folosi corpul doar pentru a crea lucrări.
  • Folosind materiale și echipamente costisitoare pentru a lucra, deși unii artiști pot folosi articole reciclate sau găsite care au fost gratuite.
  • Folosind diverse materiale precum oțel sudat, lemn sculptat, imagini digitale, ulei pe pânză, desene pe hârtie, instalații din obiecte găsite. Unii artiști fac artă din vapori de apă sau polen de albine. Lista echipamentelor este limitată doar de imaginația artistului.

Pe măsură ce cariera unui artist începe să creeze un impuls, artistul poate primi comisioane pentru a realiza noi lucrări de artă sau poate vinde în mod regulat printr-un dealer de artă sau prin studioul propriu al artistului.

Salariu artist vizual

Salariul unui artist vizual variază în funcție de nivelul de experiență, locația geografică și alți factori.

Sursa: U.S. Bureau of Labor Statistics, 2017

Mulți artiști lucrează pe cont propriu, iar câștigurile artiștilor care desfășoară activități independente pot varia foarte mult. Unii artiști percep prețuri foarte mici în timp ce dobândesc experiență și își construiesc adepți pentru lucrările lor de artă. Artiștii care devin mai bine stabiliți ajung într-un punct în care pot percepe mai mulți bani pentru munca lor și pot câștiga mai mult decât artiștii salariați.

Educație, formare și certificare

Un artist poate începe în copilărie ca Picasso sau mai târziu în viață ca bunica Moise. Pentru a fi artist, puteți fi în întregime autodidact, puteți fi ucenic sub un maestru artist sau puteți urma o universitate sau o școală de artă.

  • Educaţie: Deși nu este necesar, o diplomă de facultate oferă anumite avantaje, inclusiv o metodă formală de predare care acoperă mult mai mult în ceea ce privește tehnicile de artă, istoria și alte informații decât le-ar putea învăța un individ pe cont propriu. O diplomă îmbunătățește și perspectivele de angajare.
  • Portofoliu: Educația oferă artiștilor șansa de a-și completa portofoliul, care deține o colecție a lucrărilor artistului de la diferite cursuri și proiecte. Lucrările de artă din portofoliul lor servesc pentru a-și demonstra stilul și gama de abilități. Portofoliile sunt esențiale, deoarece la asta se uită directorii de artă, clienții și alții atunci când decid dacă să angajeze un artist sau să le cumpere lucrarea. Mulți artiști aleg, de asemenea, să își posteze portofoliul online, astfel încât să poată avea potențiali cumpărători și clienți să-și vadă cu ușurință lucrările pe Internet.

Abilități și competențe ale artistului vizual

Persoanele care aleg această ocupație vor câștiga un avantaj dacă posedă anumite abilități sau calități personale, cum ar fi următoarele:

  • Abilitatea artistică : Artiștii creează opere de artă și alte obiecte care au atracție vizuală sau provoacă anumite emoții.
  • Abilitati in afaceri: Artiștii trebuie să își promoveze arta și pe ei înșiși pentru a câștiga o reputație și pentru a crește vânzările artei lor. Artiștii analizează piața pentru meșteșugurile sau lucrările lor de artă, astfel încât să poată obține mai multe informații despre tipul de artă pe care potențialii clienți și-ar dori. Dezvoltarea unei prezențe online a devenit o parte importantă a vânzărilor pentru mulți artiști.
  • Creativitate: Artiștii trebuie să fie capabili să-și imagineze și să dezvolte idei noi, originale pentru proiectele lor de lucru.
  • Abilități de relație cu clienții și relații cu clienții: Artiștii, în special cei care își vând propriile lucrări, trebuie să lucreze bine cu clienții existenți și cu potențialii cumpărători. Artiștii trebuie, de asemenea, să interacționeze cu multe tipuri de oameni, inclusiv colegi de muncă sau artiști colegi, proprietari de galerii și public.

Perspectivă de locuri de muncă

Potrivit Biroului de Statistică a Muncii din SUA, perspectivele pentru artiștii artiști artiști plastici în următorul deceniu în raport cu alte ocupații și industrii sunt bune, deși depinde foarte mult de starea economiei și de dacă oamenii au chef să-și cheltuiască banii pe un element discreționar precum art. În perioadele de recesiune economică, vânzările de artă tind să sufere și se descurcă mult mai bine în vremuri economice bune.

Ocuparea forței de muncă este de așteptat să crească cu aproximativ 6% în următorii zece ani, ceea ce reprezintă o creștere ușor mai lentă decât media pentru toate ocupațiile între 2016 și 2026. Această rată de creștere se compară cu creșterea estimată de 7% pentru toate ocupațiile.

Mediu de lucru

Unii artiști pot avea nevoie de studiouri uriașe, cu un personal de producție mare și echipamente grele, cum ar fi echipamente de sudură, macarale, cuptoare de sticlă, cuptoare și multe altele, în timp ce alți artiști ar putea avea nevoie doar de un birou mic în care să lucreze.

Program de lucru

Majoritatea artiștilor artiști artiști artiști plastici lucrează cu normă întreagă, deși sunt frecvente și programele de lucru cu normă parțială și variabile. Pe lângă faptul că își desfășoară activitatea ca artist, mulți dețin un alt loc de muncă, deoarece poate fi dificil să se bazeze exclusiv pe veniturile obținute din vânzarea de picturi sau alte opere de artă. În perioadele aglomerate, artiștii pot lucra ore lungi pentru a respecta termenele limită.

Cum să obțineți postul

APLICA

Uită-te la resursele de căutare de locuri de muncă, cum ar fi Indeed.com , Monster.com și Glassdoor.com pentru posturile disponibile. De asemenea, puteți vizita site-urile web ale companiilor individuale care angajează artiști, cum ar fi Disney, Nickelodeon sau companii de jocuri video, pentru a aplica online la locurile de muncă existente.

PERSISTENTA PLATESTE

Respingerea este o parte importantă a a fi artist, așa că ține-o. Aplicați pentru granturi și rezidențe de artiști. Continuați să contactați galeriile pentru a vă prezenta munca. Continuați să faceți rețele și să faceți conexiuni. Maximizați-vă oportunitățile și continuați să faceți artă.

Compararea locurilor de muncă similare

Persoanele interesate să devină artist vizual iau în considerare și următoarele căi de carieră, listate cu salariile lor medii anuale:

  • Director de artă: 92.780 USD
  • Designeri grafici : 50.370 USD
  • Artiști și animatori multimedia: 72.520 USD

Sursa: U.S. Bureau of Labor Statistics, 2017